Mario Diaz Laguardia: de todo un poco

Acabo de enterarme de la existencia de Docfera, un proyecto latinoamericano que según el mismo sitio:

“…es un proyecto cultural y educativo que tiene como misión convertirse en la plataforma web y archivo digital de documentales latinoamericanos más importante del mundo.
Se trata de un sistema pionero e innovador, que permitirá conservar, difundir, y distribuir de maneral digital el enorme patrimonio documental latinoamericano.”

Este proyecto está emparentado con uno en el que estamos trabajando un grupo de colegas de Barcelona y la Habana, aunque en nuestro caso es más cercano a la música. Ya les mantendré informado de nuestra iniciativa.

Serían los adjetivos para calificar el fin de semana pasado.

El sábado asistí al concierto del trovador Santiaguito Feliú. Una descarga de guitarra a teatro lleno, con mucho desenfado y que tuvo mucho de peña. Santiaguito cantó con su guitarra, que en sus manos sí puede ser llamada un “instrumento” de apoyo y fuerza de sus creaciones. Desafortunadamente incursionó brevemente en el piano y fue lo único que rompió un poco la magia y la informalidad de la noche.

El domingo fui a la presentación del Conjunto Folclórico Nacional de Cuba. Un folclórico más contemporáneo, tanto que escuché quejas de algunos ortodoxos que parecían más interesados en estar en un bembé que en el teatro Mella. El espectáculo me gustó. Algunas obras demuestran la fuerza y calidad artística que sigue teniendo el conjunto,  aunque se aprecia cambios en su estilo. Aplausos especiales a Alberto Méndez, quien demuestra una vez más su versatilidad y maestría como coreógrafo.

Las presentaciones de Santiaguito fueron sólo el fin de semana pasado. Los que estén por la Habana este fin de semana (14, 15 y 16 de sept.) todavía pueden ver al Folclórico en el Mella.

Luciano Pavarottti dejó este mundo ayer, al menos de forma física. Otra noticia triste de este año.

Unos pocos días atrás mi hijo me escuchó cantando “…al alba vincero, vincero” mientras jugábamos al fútbol y me preguntó de dónde había sacado esa canción. Aproveché para explicarle que se trataba de un aria de Turandot. Le conté de qué iba esta ópera y que Luciano Pavarotti era uno de sus mejores intérpretes. Entrenando para su adolescencia sólo dijo que disentía de mi criterio de que el nombre Turandot no fuese verdaderamente chino. Veremos su reacción cuando le cuente que investigué y resulta que es un nombre de origen persa, pero sobre todo cuando le ponga el disco de la ópera como acordamos que haríamos en estos días.

Mi mamá es un ser adorable que sabe de muchas cosas, pero no precisamente de ópera. Cuando le di la noticia de que había muerto un cantante de ópera saltó y me preguntó si era el “gordito de la barba”. A pesar de algunas críticas desfavorables, los conciertos “populares” hechos por el maestro acercaron el canto operístico a un público que quizás nunca lo hubiera disfrutado de otra manera, como es el caso de mi madre.

Para rematar, anoche asistí a un concierto de una steel band de Trinidad y Tobago. Por supuesto que homenajearon a Pavarotti. ¿Cómo? Con una versión –un poco libre, eso sí– de Nessun Dorma con mucho sabor caribeño.

Es curioso que Turandot fuese la última (inconclusa) ópera de Giacomo Puccini. Puccini, por triste coincidencia, falleció de cáncer aunque no de páncreas sino de garganta.

Desde ya Pavarotti es un vencedor, reconocido por seres de todas las edades y latitudes. ¡No deje de cantar!

El pasado domingo tuve la oportunidad de disfrutar de un concierto de lujo: Vocal Sampling presentándose en la sala “García Lorca” del Gran Teatro de la Habana.  Independientemente de la magia que tiene esta sala para mi (crecí por estos predios), Sampling me recordó por qué nuestros ancestros conjuraban enfermedades y hambrunas con cantos: la música como magia y arma contra las desgracias que sufrimos los humanos.

Buscando en los archivos de mi memoria recordé una conversación a inicios de los 90 con un profesor y amigo, Eduardo Albert, quien me comentó de la existencia, calidad y futuro “de estos muchachos”. A pesar de ciertos cismas, y algún que otro contratiempo, ya hoy son una realidad… ¡Y vaya realidad!

Podría contarles detalles de la maestría artística de la agrupación y del concierto, pero creo que vale más que intenten escuchar  su último disco “Akapelleando”.  Afortunadamente, el disfrute de muchos productos culturales a precios muy bajos continua siendo una de las ventajas que tenemos los nacidos en esta isla de Cuba.

Pensé que estaba alucinando cuando encendí la TV y en el programa “Cuerda Viva” vi a Luis Manuel Molina con un vestuario que dudé si no sería Pablo Menéndez afeitado, con espejuelos y unas libritas de más…pero no, es el mismísimo maestro Luis Manuel Molina. Lo conocía como un buen guitarrista de música clásica; realizador de programas de radio —uno de mis favoritos es “Música Antigua” de la emisora CMBF. Por el programa me enteré que era asesor de programas y grupos musicales. El nuevo proyecto del maestro es un cuarteto de cámara para interpretar temas de rock. El nombre de la agrupación es “Magical Beat” y quienes estén por la Habana el próximo sábado 21 de Julio lo podrán escuchar a las 8:30 pm en el teatro Amadeo Roldán. Lo presentado en TV promete mucho para un concierto en vivo.

También en el programa presentaron a la Banda de Gaitas de la Federación Asturiana de Cuba. Me acordé de uno de los mejores amigos de mi padre: Pancho el Gallego quien era asturiano. Pancho gustaba de escuchar gaitas y tenía unas cintas que sonaban a menudo en su casa. Lo interesante fue ver dentro de la banda a mulatos “asturianos” tocando jotas con soltura ibérica. La banda estará en concierto en la Iglesia de Paula el día 11 de Agosto a las 10:00 am.

Si Nicolás Guillén dijo que aquí “…el que no tiene de congo tiene de carabalí”, se puede decir sin errar: el que no tiene de asturiano tiene de catalán. Adeu siau.

El pasado día 5 de junio me “colé” en un concierto de música de cámara ejecutado por Frank Fernández junto a Anolan González, Alina Neira y Fernando Muñoz. Me colé porque el evento era por invitación, pero me ayudó la lluvia que se ha adueñado de la Habana en estos días y que ayudó a la inasistencia de muchos invitados. Como último recurso hubiese quedado la opción de invocar a mi amigo Julio Pulido (hijo) quien trabaja de ingeniero de sonido con Frank Fernández, pero no fue necesario.

La interpretación fue, como se dice, impecable. Pero no es el concierto morzartiano precedido por música cubana y de Schubert lo que deseo resaltar, sino a la idea de celebrar algo tan bello para los oídos justo el día del medio ambiente.

Está de moda –para fortuna de los terrícolas– la preocupación por los cambios climáticos y por tanto el cuidado del medio ambiente. Un rol muy importante lo ha desempeñado Al Gore, ex-Vicepresidente (Presidente?) de los EEUU, con la difusión de su documental “An Inconvenient Truth”.

Pero en el cuidado del medio ambiente a veces nos olvidamos de la contaminación sonora, que desafortunadamente no se aborda en el documental de Gore.

La Habana no es una ciudad particularmente ruidosa comparada con otras que según ciertos rankings la aventajan en tan ominoso parámetro. No obstante, caminar por algunas avenidas cuando pasa un “camello” o intentar dormir cuando el vecino alegra sus noches con una tuba reguetoniana partida, me aviva la máxima de mi padre de que a nadie le molesta la piedra en zapato ajeno.

Por eso aplaudo la iniciativa de varias organizaciones[1] y la maestría de los músicos: nuestros oídos deben ser cuidados.

1. Organizaciones patrocinadoras: Patrimonio, Comunidad y Medio Ambiente; Fundación Antonio Núñez Jiménez de la Naturaleza y el Hombre; Federación Cubana de Actividades Subacuáticas (FCAS); ACTAF; Grupo de Trabajo Estatal Bahía Habana; Blue Yemayá, CITMA; Sociedad Cubana para la Protección de la Naturaleza (ProNaturaleza); y la Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana.